su pieza es del album Visión musical, lanzado en abril de 2021 en el sello canadiense Bonsound. Esta segunda obra con su dreampop, funk cósmico, art rock y synthwave vio a la joven autodidacta reinventarse y dejar su huella. Visión musical, muy bien recibido por la crítica y el público, recibió, entre otras cosas, una nominación a Álbum del Año – Alternativa en la gala de l’ADISQ, el primer puesto en el Palmarès Franco de fin de año del CISM, así como como un lugar en la lista de Le Devoir de los 15 mejores álbumes de Quebec del año. Laurence-Anne también recibió el premio Artista del año en GAMIQ.
Laurence-Anne tiene un vínculo especial con el español y con México donde vivió durante un año, sobre todo aprendiendo el idioma oficial del país, hace ya 10 años. Ella consultó con sus amigos en México al comienzo de la pandemia, cuando quería escribir una canción en español; de ahí salió ‘Pájaros’, a la que finalmente el director Jesse Mac Cormack le puso su toque, dando como resultado una canción mística y cautivadora.
«La letra es un poco una referencia a la situación en la que estábamos; un poco como una pesadilla, estar atrapados en casa», explica. «Encarcelada a dentro de mi casa, cada día se oscurecen las ventanas» (Atrapada en mi casa, cada día las ventanas se oscurecen más y más). Pero también el hecho de que estás absorto en ti mismo. Viviendo con un secreto, o algo que no quieres revelar todavía. «Existe otra manera de escapar a lo extraño que tenemos a dentro», concluye el artista de Montreal.
Cobrando vida en un pequeño bar donde todos los personajes parecen tener sus secretos, el videoclip de ‘aves‘ caracteriza a la música, que hipnotiza al espectador con su interpretación y lo transporta a un mundo oscuro y un tanto insólito. Esta realización firmada por Maïlis y Juste du feu hace que Laurence-Anne renuncie por un momento a los tonos azulados a los que nos tiene acostumbrados. Tonos más cálidos que se inclinan hacia amarillos brumosos y rojos voluptuosos ocupan la pantalla, la atmósfera silenciosa que emerge es un guiño al misterio evocado por la canción. “Quería jugar con dos dimensiones paralelas y no sabemos dónde evoluciona realmente Laurence-Anne”, explica la directora del universo que diseñó para la ocasión. La primera realidad, aunque extraña y futurista a su manera, está más cerca de nuestros referentes actuales que la segunda, que es un retrato mucho más oscuro del futuro».
