RIAD: Los visitantes de Wadi Hanifa, un vasto valle en Riyadh bordeado de palmeras y vías fluviales, fueron recibidos el fin de semana pasado por nuevas obras de arte públicas contemporáneas a gran escala creadas por artistas saudíes e internacionales.

Estas instalaciones son parte de Noor Riyadh, un festival anual de luz y arte que presenta más de 190 obras de aproximadamente 130 artistas saudíes e internacionales de 40 países. Se exhibirán en 40 lugares en cinco centros importantes de Riyadh hasta el 19 de noviembre.

Los niños jugaban al fútbol en frente Mil galaxias de luz, una obra de la artista puertorriqueña-estadounidense Gisela Colón. Es una disposición elíptica de 100 tubos verticales de luz blanca, cada uno de 2,5 metros de altura.

Gisela Colón, quien también participó en la primera edición de Desert X AlUla en 2020, dijo que se inspiró en la física, la cosmología y la biología para esta obra, que retrata un bosque de horizontes míticos que metafóricamente apuntan a un futuro brillante, en la línea de Noor. El tema de Riyadh este año: “Soñamos con nuevos horizontes”.

Los transeúntes pueden ver la instalación en una vía cercana de Ánima de la coreógrafa, bailarina y artista radicada en Riad Sarah Brahim, con imágenes proyectadas en la parte inferior de un puente en los humedales de Wadi Hanifa.

“En este trabajo, me inspiré en la forma en que la luz entra y sale del cuerpo de diferentes maneras”, explica la Sra. Brahim. noticias árabes.

“La obra vuelve a teorizar el texto de Aristóteles ‘De Anima’ y se centra en cinco almas diferentes en cinco momentos diferentes del día, cómo la luz anima el alma y la esencia de la vida. Cada persona representa una especie de luz física y metafórica”, continúa el artista.

La Sra. Brahim también enfatiza el uso del tiempo en su trabajo. Se proporcionan auriculares a los visitantes de las instalaciones para que puedan escuchar una banda sonora mientras ven las imágenes.

Otra obra expuesta en Wadi Hanifah es Espíritus de hoy y de mañana, del artista multimedia saudita Ahaad Alamoudi. Es una instalación performativa que considera la luz como un vector natural de información. Consta de dos antiguas torres de palomas, que hacen referencia al uso histórico de las palomas como portadoras de mensajes, y un cantante cantando un mawwaluna especie de canción árabe tradicional, mientras la luz brota de las aberturas de cada torre.

“El significado de la luz es muy accesible y apropiado en una ciudad como Riyadh”, dijo Miguel Blanco-Carrasco, director ejecutivo de Noor Riyadh. noticias árabes. «La ciudad cobra vida después del atardecer gracias a la temperatura y la geografía de Riyadh».

Por la noche, muchos lugareños salen a comer o pasan tiempo en los numerosos parques de la ciudad. Por lo tanto, el festival fue diseñado con el objetivo de instalar obras de arte en lugares de Riad donde la gente tenga más probabilidades de verlas.

«La luz es un medio accesible para todos, independientemente del nivel educativo, la clase o la comprensión del arte contemporáneo», enfatiza el Sr. Blanco-Carrasco. “Queremos llevar el arte a todas partes y queremos que sea accesible para todos”.

Otro punto destacado de Noor Riyadh es la obra del artista saudita Mouhannad Shono titulada «Te veo más brillante en la oscuridad»que se exhibe en Bayt al-Malaz.

Trabajar Si Dios quiere, todo se resolverá.Por su parte, el artista saudí-palestino Ayman Yossri Daydban utiliza imágenes fijas cuidadosamente seleccionadas de películas subtituladas para crear una obra que pinta la escritura árabe con luz.

Está inspirado en la expresión árabe de uso común «pulgada aláque significa «si Dios quiere», y está inscrito en un gran texto de neón blanco en la estructura del antiguo Hospital Irqah. Pasa por alto el desolado paisaje urbano que lo rodea, dando nueva vida a un espacio ahora en gran parte desprovisto de presencia humana.

Noor Riyadh es el primer programa que se lleva a cabo bajo los auspicios de Riyadh Art. (Foto proporcionada)

cortando el futuro, del artista saudí Obaid al-Safi, se presenta en un paisaje desértico. Con esta obra, el artista cuestiona la relación entre el desierto y la civilización que de él surgió, reflexionando sobre las conexiones entre el pasado lejano del reino y sus transformaciones más recientes.

El trabajo atrapante Entre biótico y biónico del artista saudita Ayman Zedani, en el distrito Olaya de Riyadh, explora cómo la naturaleza en las ciudades de la región del Golfo se percibe cada vez más como un simulacro o una imitación, como bosques tropicales, bosques artificiales o selvas de neón, borrando la distinción entre el mundo real y el artificial. se desvanece.

En el estilo propio del artista, la instalación reúne elementos de luz, sonido, escultura y naturaleza en construcciones de metal soldado recubiertas de plantas vivificantes, especies de plantas que pueden sobrevivir períodos de extrema deshidratación. . Este es un guiño al paisaje desértico y los efectos del cambio climático.

Esencial es el trabajo de texto de Joel Andrianomearisoa, un artista de Madagascar. En un horizonte infinito, una nostalgia futura para mantener vivo el presenteExhibido en el distrito financiero King Abdullah y hecho con neón y metal, transmite un mensaje de amor, esperanzas y sueños para el futuro.

Noor Riyadh es el primer programa que se lleva a cabo bajo los auspicios de Riyadh Art, la primera iniciativa de arte público del Reino. Su objetivo es transformar la ciudad en una «galería sin paredes», embellecerla y fortalecer el espíritu creativo de la población.

Uno de los objetivos, dice el Sr. Blanco-Carrasco, es “eliminar cualquier noción preconcebida de que el arte contemporáneo solo es accesible a la élite. Queremos que sea accesible para todos en Riyadh. Noor Riyadh es su fiesta”.

Este texto es la traducción de un artículo publicado en Arabnews.com